扬州慢·十里春风

朗读 拼音 译注

译文
十里春风和煦，二分明月皎洁，仿佛花中仙子自美玉筑成的琼楼翩然飞降。那花瓣如冰花般被精心剪裁，簇拥着碎玉般的花蕊凝成花球。遥想那终日伫立在云阶之上的花仙，有着杨贵妃般丰腴的肌骨，赵飞燕般绰约的风姿。汇聚了百花清丽脱俗的神韵，全都赋予了扬州这座名城。
雨打窗棂时瞥见几朵花影，似从梦中惊醒，一股清香从天际悠悠飘来。这花影宛若阆苑中的花神，怜惜人间的孤寂清冷，骑着仙鹤前来游历。试问竹西亭畔的风景如何？只见长空寥廓，烟水悠悠，一片苍茫。又到了黄昏时分，孤城之上羌笛声声，吹起了我心中新的愁绪。

注释
琼楼：形容华美的建筑物。
云阶：高阶。
阆苑：阆风之苑，传说中仙人的住处。

　　上阕始终以第三人称赞颂琼花，属于 “赋” 的创作手法。词人将琼花比作天界仙女，辞别仙宫玉楼，飘然降临凡尘；描绘其洁白的花枝如冰莹碎玉般簇拥成球；想象它终日伫立在石阶旁，兼具杨贵妃的丰腴身姿与赵飞燕的柔美风韵；将世间百花的清丽姿质与清雅气韵，尽数汇聚于一身。
花木与美人向来互为喻指，因此将琼花比作杨贵妃、赵飞燕并不算新奇，反倒 “冰花翦翦，拥碎玉成毬” 九字，精准抓住琼花莹润洁白的特质，描摹得最为真切。其次 “敛群芳、清丽精神” 七字，也堪称新奇警策。后续几句则难免落入俗套。不过词人在下半部分，将词作的水准大幅提升。这一转变的缘由，要从所咏琼花的独特之处说起。宋代周密《齐东野语》卷十七记载：“扬州后土祠琼花，天下无二本。仁宗庆历中，尝分植禁苑，明年辄枯，遂复载还祠中，敷荣如故。淳熙中，寿皇亦尝移植南内，逾年，憔悴无花，仍送还之。其后，宦者陈源命园丁取孙枝移接聚八仙根上，遂活，然其香色则大减矣。” 从这段记载能看出，琼花不仅样貌绝美，还拥有高洁的品性，实属珍奇。琼花之名，也始终与扬州紧密相连。因此，历来吟咏琼花的作品，都必然会写到扬州。

　　这首词也不例外，首先选用的词牌便是《扬州慢》；其次上阕的整体背景也设定在扬州。自隋炀帝开凿大运河后，扬州成为商业繁华的都市，也是文人雅士汇聚之地。可到了宋高宗建炎三年、绍兴三十一年，金兵两次大举南侵，扬州都首当其冲，战乱的摧残，让这座积攒数百年繁华与文明的城池遭遇了前所未有的浩劫。战乱停歇、双方休战之后，在南宋朝廷以屈辱换取的短暂和平里，扬州能否稍稍恢复往日经济文化名城的秀美风貌？答案是否定的！因为宋金以淮河中流为界，扬州已然成为边关重镇，只能以军事要塞的姿态存在。这是何等巨大的变迁！作为时代的缩影，扬州的兴衰起落，怎能不让南宋臣民生出忧国伤时的沉痛心绪？姜夔在《扬州慢》中便写下 “自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵” 这样凝练深沉的词句。词人虽选用《扬州慢》的词牌，也写下 “十里春风，二分明月” 的佳句，实则都是为扬州的衰败慨叹做铺垫。果然，他从历史上扬州的繁华，对照出现实中扬州的凋零，不禁心生悲慨，于是调转笔锋，改用第一人称，将未写完的半篇琼花赋，续写为哀扬州之赋。下阕的内容，正是词序中所说的 “感”。

　　上阕所吟咏的，是想象中的琼花、扬州后土祠的琼花、往昔岁月里的琼花；眼前友人赠予的数枝琼花尚未借以抒情，何不以此起兴？于是便有了 “雨窗数朵，梦惊回、天际香浮”。这句意为细雨敲窗，将我从午梦中惊醒，只见窗前瓶中插着几枝琼花，清香飘散，弥漫在天地间。这花从何而来？若是直白说是友人所赠，便毫无诗意，也难以续写下文，因此词人从虚处落笔。“似阆苑花神，怜人冷落，骑鹤来游”，仿佛是阆苑中的花神，怜惜我孤寂冷清，骑着仙鹤从扬州来到此地。
花神既然从扬州而来，何不向它问询扬州的近况？于是引出 “为问竹西风景”。其实即便不问，词人也能想象出扬州 “春风十里，尽荠麦青青” 的残破模样，词人不愿直白书写这令人伤感的景致，便陡然笔锋一转，旁及他事写道：“长空淡、烟水悠悠。” 这七字看似空泛，实则用笔精妙，大有 “多少事、欲说还休” 的感慨，诵读之下令人心绪激荡，无尽的落寞惆怅都藏于言外。随后便顺势点明这份心绪与缘由，落笔收束全词：“又黄昏，羌管孤城，吹起新愁。”“羌管孤城” 四字，很容易让人联想到范仲淹《渔家傲》中 “长烟落日孤城闭”“羌管悠悠霜满地” 的词句。由此可见，词人当时所处之地，是否也属于边城呢？

　　粗略看来，这三句只是直白书写当下的环境与心境，似乎一眼便能看透；细细品读之后才发觉，寥寥数字融汇了无数时空的情愫，实在耐人寻味。试想，“黄昏” 前加一 “又” 字，“愁” 前添一 “新” 字，便包含了昨日、前日、上月乃至往年，无数个黄昏独自愁的时刻，正是此时与彼时相同画面的层层重叠。这是从时间纵向来看，若从空间横向体悟，读者还能发现，这也是诸多相似景象的映照融合。细细品味，另一幅画面不正是姜夔《扬州慢》中的 “渐黄昏，清角吹寒，都在空城” 吗？未直言扬州，却处处暗含扬州的境况。

　　词人一生创作了诸多咏花词作。现存《虚斋乐府》六十八首作品中，咏花之作就有二十四首，占比超过三分之一。但这些作品大多格调不高。唯有这首词，本是只为吟咏琼花，却意外抒发了世事盛衰的惆怅，最终成为精品。由此可见，咏物词的精髓，在于不局限于描摹物象本身。