一斛珠·洛城春晚 译注

译文
西都三月，客舍外，垂丝的杨枝杂乱无章地遮盖了华美楼房的一半，那小池中轻风吹起的波纹都成了条条花样图案。曾记得，夫妻二人，烛光下共读，梅花前欢会，多么浪漫！尤其那以歌劝酒，由饯而醉而别的热情还在心田。
她是一位聪明而文静的女子。我二人青梅竹马，情深谊笃。而今面对着的是离别之后风流云散的现实。纵然关隘山岭阻隔我俩的身子，但爱情则是无法隔断的。我们总有一天能度关山。等到你我重在“烛下花前”见面，踏青游赏美景再次结伴同行，不分别了。你要我说相思得如何？只有一句话，那就是望呀望呀，一直望到看不见我们昔日居住的西楼前，你那身轻如燕的倩影。

注释
一斛（hú）珠：词牌名。又名醉落魄、醉东风、醉落拓。
洛城：宋代的陪都，称西都，今河南省洛阳市。乱掩：纷纷无序地覆盖、遮掩。红楼：华美的楼房。
篆（zhuàn）：古通“瑑（zhuàn）”，钟口处或车毂（gǔ）上所刻画的条形图案花纹。
歌宴：犹歌筵，有歌者唱歌劝酒的宴席。
风流：风韵美好动人的男女私情。
关山：关隘山岭。限：阻隔。
君：苏轼妻王弗。寻芳：游赏美景。伴：同行伴侣。
目断：犹望断，一直望到看不见。西楼燕：指昔日居住西楼的王弗。

　　上片即景生情。写嘉佑元年春苏轼赴京（今河南开封市）应试，路宿洛阳城的景物与由此引发的情感。“洛城春晚”，点明写词的地点“洛城”、时间晚春，颇有“春来幽谷水潺潺，的烁梅花草棘间”（《梅花二首》）的暮春寒意。“垂杨乱掩红楼半。小池轻浪纹如篆。”写眼前景物。 “乱掩”二字绘形绘色，“如篆”二字恰切传神。仿佛苏轼心灵上蒙上了一层层不完美的阴影，似有“人散曲终红楼静，半墙残月摇花影”（清代洪异《长生殿》）的孤独味。“烛下花前，曾醉离歌宴。”触景生情，即由眼前的“红楼”引出了与远在千里关山外的贤妻别离前之幽情。当年夫妻二人可谓同甘共苦，相濡以沫，刻骨铭心。上片五句27字，即景生情，体现了苏轼登高远眺、遥思爱妻的心态。

　　下片写苏轼思绪绵绵，神态痴呆，由情入景，情景交融。“自惜”二字统帅下片，一气贯通。“自惜风流云雨散。”写苏轼特别珍惜昔日的风韵美好动人的幽情：“其始，未尝自言其知书也。见轼读书，则终日不去，亦不知其能通也。其后轼有所忘，君辄能记之。问其他书，则皆略知之。由是始知其敏而静也。”（苏轼《亡妻王氏墓志铭》）她挑灯伴读，“终日不去”；苏轼偶有遗忘，她“辄能记之”并提醒；苏轼“问其他书”，她“皆略知之”。“关山有限情无限。”写苏轼与王弗的贞情。“待君重见寻芳伴。”写苏轼的幻情。 “为说相思，目断西楼燕。”写苏轼的相思深情所照应的景。天各一方，心愿难圆，情丝绵绵。下片五句30字，由情融景，将苏轼与妻子那恩恩爱爱，一往情深，注入字里行间，令人回味。

　　全词由景到情再到景，情景交融，构成一种结构的回环美。苏轼与妻子的情爱可谓牵肠挂肚，催人泪下。在封建社会里，这种爱情殊属难能可贵。它反映了苏轼的一种美好精神面貌、思想感情和心理状态，具有一定的认识价值和审美价值。恩格斯在《家庭、私有制和国家的起源》中指出：“古代所仅有的那一点夫妇之爱，并不是主观的爱好，而是客观的义务，不是婚姻的基础，而是婚姻的附加物。现代意义上的爱情关系，在古代只是在官方社会以外才有。”苏轼的《一斛珠·洛城春晚》就提出了一个突破传统观念新的道德标准：他与妻子的爱是以“相爱者的互爱为前提的”，所以才“达到这样强烈和持久的程度”。