石门岩上宿

朗读 拼音 译注

译文
早晨到园子里摘兰花，担心秋霜会把花朵摧残。
夜晚回到高入栖际的别墅中休息，玩赏着山石上婆娑的月影，难以入眠。
窗外传来归鸟疲倦的叫声，它们在寻找栖息的树干，树叶飘落，簌簌作响，是凉风在寒林中回旋。
盛酒山中各种各样的声音清晰入耳，听来各具异趣，又都那么悠扬，那么清远。
可惜如此美妙的夜晚，却无人同我一起欣赏，这满壶香醇的美酒，又有谁能与我同醉共欢。
远行的朋友依然迟迟不归，不知不觉中，太阳已经出来，晒干了我的头发。

注释
石门：即石门山，在今浙江嵊州市。诗中写夜宿石门时的所见所闻，并流露出孤高落寞的情绪。
朝搴苑中兰：袭用屈原《离骚》“朝搴阰之木兰兮”句意。
搴（qiān）：取。
彼：指木兰等花草。
霜下歇：经霜冻而凋谢。歇，衰竭。
弄：玩。
识：知。
异音、殊响：指上两句所说鸟声、树叶声、风声等。
致听：传到耳朵里使能听见。
清越：清脆悠扬。
妙物：指上文兰、栖、月、鸟、木、风等景物。
芳醑（xǔ）：芳香的美酒。
谁与伐：谁与我共同品赏其美味。伐，赞美。
美人竟不来，阳阿徒晞发：引用屈原《九歌·少司命》：“与汝沐兮咸池，晞汝发兮阳之阿。望美人兮未来，临风恍兮浩歌。”诗中以美女喻友人，表达了缺少知音的落寞情绪。
阳阿：古代神话传说中的山名。
晞发：晒干头发。

　　开篇四句便藏有诸多妙处。想要描写夜晚留宿的情景，却先从清晨出游写起，笔调显得格外平缓。虽说开篇直入、突兀起笔也是一种写作手法，但更适合表达激烈激荡的情绪。而这首诗要传递幽远深沉的意趣，就需缓缓引入，如同游览山川前先渡过流水，这样才更显韵味悠长。不过前两句不只是切入主题的铺垫，更是引发诗情的缘由。“朝搴苑中兰” 一句，化用《离骚》“朝搴阰之木兰兮” 的句式。兰是美好事物的象征，诗人担心兰花在霜露中凋零，于是采摘下来赏玩，这是运用隐喻的写法，暗含着珍惜拥有才智与美德之人生命的意味。谢灵运本是个极为自负的人，被贬至永嘉，后又辞官暂居山林，对他而言，这无疑是难以接受的人生挫折，心中难免生出有才之士不被世人接纳的怨愤与自怜，这种情绪便在 “朝搴苑中兰” 的形象里悄然流露。也正因如此，才有了傍晚留宿石上、流连月色的举动。倘若没有前两句的铺垫，整首诗的意蕴便会显得单薄。后两句中，“栖际宿” 一方面略带夸张地写出石门别墅所处的高远之地，另一方面又暗用《九歌・少司命》“夕宿兮帝郊，君谁须兮栖之际” 的诗意，隐隐透出孤独无伴、似有所盼的怅然。最终落笔到 “弄此石上月”，勾勒出一个高洁多情、极具美感的形象。“石上月” 并非天上的明月，而是如流水般灵动、如薄雾般轻柔的光影，宛如一曲婉转悠扬的乐章。石头的清凉、诗人的愁绪，都蕴含在这如乐声般的月色之中。​

　　将这四句诗连贯起来品读，便能发现第一、三句与第二、四句，构成了较为松散的隔句对。“朝搴” 与 “瞑还” 相互对应，体现时间的递进；“畏彼” 与 “弄此” 相互对应，展现方位的趋近。即便只是单纯诵读，无需过多思索，也会感受到一种风姿、一种韵律轻轻摇曳、循环回荡，恰好与流动的月色相契合。总而言之，这四句诗的语言兼具丰富性与完整性，功能统一，堪称真正的诗歌语言。

　　接下来的四句，是对夜景的品味。但很难单纯将其归为对夜 “景” 的描摹，也难以简单称作 “欣赏”。诗人是用听觉去感受夜色，并顺着这份感受渐渐融入自然的深处。张玉谷在《古诗赏析》中提及 “中四即所闻写景，不以目治，而以耳治，是夜宿神理”，可他并未说清这 “神理” 具体所指。首先要明确，夜景并非不能用目光观赏，也并非无法写得精彩，古诗中不乏此类佳作。但刻画视野中的夜景，往往需要着力铺陈，人与自然容易处于相对分离的状态，这与这首诗所追求的意境并不相符。​

　　先看前两句：鸟鸣声渐渐低沉、稀疏，最终只剩下偶尔几声轻啾，这时才意识到鸟儿已在林中安歇，夜色正不断加深；而在这片沉静里，又时时传来枯叶簌簌飘落的声响，由此可知山中又起了夜风。这两句精准勾勒出山间夜晚的氛围。声音本就处于动态变化中，时有时无、起伏不定，比起山林沟壑等固定形态的景物，更能展现山夜的意趣，体现万物在本质的静谧中运转的节律。这或许就是张玉谷所说的 “夜宿神理” 吧。​

　　而后两句则是更为深刻的体验。这两句采用互文手法，意为夜里各种 “异音”“殊响” 一同传入耳中，听来都是清亮悠扬的声调。可这些 “异音”“殊响” 究竟源自何处？是鸟儿的啼鸣、枯叶的飘落，还是不停流淌的山溪、断断续续的虫吟？似乎都是，又似乎都不是。当诗人将这些声音称作 “异音”“殊响” 时，关注的已不再是声音本身，而是声音引发的人内心的奇特感受。正因为这是一种主观感受，那些声音也随之发生了变化、得到了放大，成为 “俱清越” 的音调。换句话说，当诗人凝神静听山夜中的各类声响时，那些声音唤醒了人心深处的某种幻觉；以这份幻觉去感知声响，它们便与平日截然不同。如此一来，人的生命深处与自然深处仿佛形成了某种神秘的联结。诚然，人们对人与自身、人与自然的认知，都存在许多难以言说的部分，因此常常依靠神秘的感知力去体验自然。像谢灵运这样敏锐的诗人，他的体验自然也比常人更为丰富。​

　　按照谢灵运诗歌常见的写法，在描摹景物之后，往往会加入一段哲理性的议论。但这首诗的最后四句收束全篇时，却并未遵循这一模式。诗人只是感慨：如此美妙的秋夜，却无人能够一同欣赏，我也就无从向谁夸赞杯中这杯好酒了。言外之意，是说世间多数人过于庸俗，缺乏高雅的情趣，难以与自己同游共赏。最后两句依旧化用《九歌・少司命》的诗意，原诗写道 “与汝沐兮咸池，晞汝发兮阳之阿。望美人兮未来，临风怳兮浩歌”。谢灵运心中期盼的 “美人” 终究没有到来，这番等待不过是徒劳，只能等到太阳升起，晒干自己的头发罢了。这其中实则蕴含双重内涵：一方面，谢灵运确实希望有志向相合、情趣相投的友人，能与自己一同欣赏这秋夜美景；另一方面，独自欣赏绝美的景致，无人为伴，恰恰彰显了自己不与凡俗同流合污的品格，传递出孤独高傲、傲视世人的心境。以谢灵运的性格来看，后者显然更为重要。

　　魏晋南朝，是一个自我意识觉醒和强化的时代。而自我意识加强的必然结果，就是孤独感的产生和强化。于是，投向自然，谋求个人与自然的沟通，又成为从孤独感中解脱出来的途径之一。谢灵运这首诗，就是把孤独感，以及孤独中人与自然的感通和追求志同道合者的情绪，构造成美好的意境。尽管他的其它山水诗也有类似的表现，但都比不上这首诗单纯而优美。所以，在诗史上，这也是一首很有意义的作品。它可以说明：诗歌是怎样随着人的感情生活的丰富复杂化而变得丰富复杂起来的。