秋色入林红黯淡，日光穿竹翠玲珑。

译文
独步沧浪亭中，只觉索然无味；登高极目四竹，只为排遣满心惆怅。
深秋之际，日光透过竹林缝隙洒落，翠竹更显玲珑雅致。
昔日酒友各奔离散，恰似秋风中四散的飞燕；旧日诗社已然凋零，恍如经霜后的梧桐。
你匆匆来访，片刻便转身离去，终究无人陪我对饮高歌、吟诗作赋。

注释
悰（cóng）：欢乐；乐趣。

　　《沧浪亭怀贯之》是苏舜钦退居苏州沧浪亭期间所作的怀友名篇，全诗未着一“怀”字，却以清寂秋景为媒，将对友人贯之的深沉思念与自身孤寂情怀熔铸于笔墨之间，既突破了传统怀人诗的低回婉转，更以超迈高远的气格，成就了情景交融的艺术境界。

　　诗歌开篇便勾勒出诗人孤清寂寥的身影。独步沧浪亭中，往日与友人相伴的欢趣不再，只余满心空落与无趣；为排遣这份怅惘，他登高危台极目四竹，看似寻觅排遣，实则是对友人的无声牵念。这份因友人离去而生的若有所失，让眼前的秋景也染上了清冷色调。霜染林木本是自然之景，诗人却以“秋色入林”赋予秋意主动浸染的情态，既见拟人之巧，更暗点秋深时序，让红叶也透着几分黯淡；而日光穿竹，翠绿的枝叶更显玲珑雅致，林红竹翠的景致本是友人相聚、把酒吟诗的绝佳场景，如今却只剩诗人孤身凝竹，景与情的反差更添怅然。

　　诗的颈联以精妙比兴承接前文，将景与情的关联推向深处。“酒徒飘落风前燕，诗社凋零霜后桐”，诗人以秋风中四散的飞燕喻指酒友离散，以经霜后枯槁的梧桐暗喻诗社凋零，零落的秋景与人事的变迁相互映照，象征意味十足。这两句不仅是对眼前寂寥景象的深化，更自然过渡到末联的直抒胸臆——友人即便偶尔来访，也只是匆匆而来、径直接离去，终究无人再能陪伴自己把酒酣畅、吟诗作赋，那份聚散匆匆的惋惜与无人相知的孤寂，在直白的慨叹中更显沉郁。

　　全诗最精妙之处，在于“不着一字，尽得风流”的怀思表达。诗题明言“怀贯之”，文中却无一处直言“怀念”，但友人的身影始终萦绕在景致与思绪之间。那登高的危台、红染的林木、玲珑的翠竹，皆是昔日与友人登览吟咏的旧地，如今故地重游，物是人非，每一处景致都成了触发思念的媒介，看似触景兴慨，实则是思念早已深入骨髓。这种通过诗人自身怅惘状态与行动流露的怀念，比直抒胸臆更显深切动人，让友人的存在感贯穿全诗，挥之不去。

　　在格调上，这首诗更显独特。传统怀人诗多以低回婉转取胜，而此诗开篇“独步无悰”“危台四竹”便透着一股超迈迥拔之气；所写秋景虽清幽萧疏，却无颓靡之态，反而以清刚之美映衬内心的深沉情感。友人“暂来径往”的表述，看似离别时缺乏依依之情，实则让这份怀念褪去了外在的缠绵，更显内在的深沉与内敛——这种不事张扬的思念，虽在艺术表达上更具难度，却也让情感更显真挚厚重，余味悠长。整首诗以景衬情、以比兴传意，诗脉清晰，气格高远，既描摹了清寂秋景，更道尽了怀人深意，堪称北宋怀友诗中的佳作。