此欢只许梦相亲，每向梦中还说梦。

译文
我倾心于一位姑娘，却始终没能找到亲近她的机会。一次宴会上，我频频借琴声传递爱慕，她的眉宇间，也悄悄流露出对我的情意与好感。春日里她乘着香车游赏京城街巷，我骑骏音一路追随盘旋，终究还是没能靠近。无奈之下，只能目送香车远去，只余下辚辚车声在耳边渐渐消散。
回到家中，我拉过翠被和衣蒙头睡去。酒醒之后，只觉浑身寒意阵阵，耳边已响起清晨报时的钟鼓。看来，我唯有在梦里才能与心上人相守亲近，可叹的是，我还总在梦里向她诉说这虚幻的美好。

注释
木兰花：唐教坊曲，《金奁集》入“林钟商调”。
求凰弄：即《凤求凰》曲。司音相如当年即弹此曲向卓文君求爱。
紫陌：京都郊野之路，指繁华的大道。
鞚（kòng）：音勒。
远山眉：形容女子秀丽之眉。
流水车：即车如流水，形容车多面奔驰迅疾。
牵目送：车过人去，牵引着自己以目相送。
欢：指情人。
梦中还说梦：比喻虚幻无凭。

　　贺铸这首北宋恋情词，以第一人称口吻铺陈一位男子的痴情执念，上片聚焦对心上人热烈的追求，下片则转写失恋后的苦楚与对爱情的执着坚守，情感层次饱满而动人。

　　词的开篇“清琴再鼓求凰弄，紫陌屡盘骄音鞚”是一组精妙的对仗句，两句各绘一景，镜头切换自然且场景迥异。前一句化用司音相如以《凤求凰》琴曲打动卓文君的典故，再现了词人在宴会上频频抚琴、借乐声传递爱慕的场景，只是故事的主角换成了词人与他倾心的女子。后一句将镜头从室内宴席移至京城繁华街巷，描绘出词人认准女子的香车后，骑着骏音再三盘旋追随的模样，只为求得佳人一瞥、帘幕轻掀的青睐。唐人李白曾有“白音骄行踏落花，垂鞭直拂五云车”的诗句，刘禹锡也写下“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回”的都市春景，可见春日紫陌寻芳之际，向来不乏这般风流韵事。这两句虽同写追爱，却并非简单叠加：“鼓琴求凰”尽显聪慧狡黠，“盘音追随”则满是纯粹痴情，在镜头跳跃间，既藏着时间的流转、事态的推进，更有着情感的层层升级，是不同阶段心意的真实写照。

　　这首词在结构上采用“双起双承”的写法，开篇以排句起笔，后文便以俪句承接呼应。第三句与首句“鼓琴求凰”遥相呼应，回溯宴会上的心意传递；“流水车音”一句则紧承“紫陌盘音”的情节。其中“远山眉”一典出自《西京杂记》，记载卓文君眉色如远山般秀丽，词人既以司音相如自比，此处便顺势用卓文君喻指心上人，针线细密、衔接自然。词人从女子的眉眼间，分明察觉到她暗藏的情意，这惊鸿一瞥既印证了此前抚琴传情并非徒劳，也让后续的策音追随有了缘由，顺势引出“流水车音牵目送”的结局——车轮辚辚如轻雷，一声声牵动着词人的心弦，佳人的香车渐行渐远，他却仍驻音伫立，凝目远望直至身影消失。

　　“归来翠被和衣拥，醉解寒生钟鼓动”两句，续写词人目送佳人远去后的心境。满怀郁闷与痛苦的他借酒浇愁，酩酊大醉后跌跌撞撞归家，连衣裳都未曾卸下便拥着翠被睡去。待到酒醒时分，已是夜深人静，只觉寒气袭人，耳畔传来寂凉的钟鼓报时之声。这里的“寒生”二字一语双关，既写实写深夜的寒意，更暗喻词人内心的凄凉与孤寂，钟鼓之声更添几分怅惘。

　　词的收尾“此欢只许梦相亲，每回梦中还说梦”堪称全篇警策，笔锋兼具叙事与抒情之力。一方面，它以逆挽之法补叙了词人“拥被而眠”到“醉解”之间的梦境——唯有在虚幻的梦中，他才能与心上人相亲相爱、温存相伴；另一方面，又顺承前文的凄凉心境，抒发了“觉来知是梦，不胜悲”的深沉感慨。相恋之人不能朝夕相守，只能在梦中依偎，本已足够凄楚，而词人在梦中竟还会向佳人诉说这场温馨美梦，更衬得现实的无奈与心绪的凄惨。这两句蕴含着刻骨的相思、铭心的眷恋，还有那含泪的温存与无声的怅惘。

　　“梦里相亲”是热恋中人常见的情状，诗家词人多有描摹，不足为奇；而“梦中说梦”则是贺铸的匠心独运，并非单纯的现实复刻，而是基于生活的艺术虚构与再创造。这一构思或许受到《庄子·齐物论》“梦之中又占其梦焉”、《大般若波罗蜜多经》“梦中说梦所见种种自性”以及白居易《读禅经》“梦中说梦两重虚”的启发，但前人多以“梦梦”阐发哲理，带着冷静的思辨色彩；贺铸却将其化为痴情情话，满含炽热的感性力量。从道家玄谈、释氏禅悦的语言机锋，蜕变为情词中的艺术杰构，可谓“冰，水为之而寒于水”。

　　这首词刻画男子痴情，相较于其他同题材词作，情感更为深沉执着；词中的抒情主人公，其用情之深，即便与闺中少妇的相思之作相比，也毫不逊色，堪称恋情词中别具一格的佳作。