明月松间照，清泉石上流。

译文
新雨过后山谷里空旷清新，初秋傍晚的天气特别凉爽。
明月映照着幽静的松林间，清澈泉水在山石上淙淙淌流。
竹林里传来喧闹声，知是少女洗衣归来，莲叶轻摇知是渔舟顺流而下。
任凭春天的花草消失，眼前的秋景足以让我流连久居。

注释
暝（míng）：日落时分，天色将晚。
空山：空旷，空寂的山野。
新：刚刚。
清泉石上流：写的正是雨后的景色。
竹喧：竹林中笑语喧哗。
喧：笑语喧哗。
浣（huàn）女：洗衣服的女子。
浣：洗涤衣物。
随意：任凭。
春芳：春天的花草。
歇：消散，消失。
王孙：原指贵族子弟，此处指诗人自己。
留：居。

　　这首诗为山水名篇。描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园并对隐居生活怡然自得的满足心情，以自然美来表现人格美和社会美。全诗将空山雨后的秋凉，松间明月的光照，石上清泉的声音以及浣女归来竹林中的喧笑声，渔船穿过荷花的动态，和谐完美地融合在一起，给人一种丰富新鲜的感受。它像一幅清新秀丽的山水画，又像一支恬静优美的抒情乐曲，体现了王维诗中有画的创作特点。

　　首联是写雨后山中秋景，由于这里人迹罕至，自然不知山中有人来了。“空山”两字点出此处有如世外桃源，山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。

　　颔联天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊！王维的《济上四贤咏》曾经赞叹两位贤士的高尚情操，谓其"息阴无恶木，饮水必清源”。诗人自己也是这种心志高洁的人。这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意洒脱，毫不着力。

　　颈联中诗人先写“竹喧”再写“莲动”，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。写到竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静。在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们。这和谐美好的生活图景，反映了诗人希望过闲适无忧无虑生活的向往，同时也从反面衬托出他对黑暗官场的厌恶。这两句写的很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。

　　诗歌的中间两联同为写景，侧重点却各有不同。颔联以描摹景物为主，借芬芳洁净的草木彰显志向的高洁；颈联聚焦于人物活动，借百姓和乐的景象期盼政事通达。两联内容相互补充，泉水、青松、翠竹、青莲，既是诗人高尚情操的具象写照，也是其理想境界的环境烘托。

　　诗人品性高洁，又在这看似空寂的山中寻得了契合心意的世外桃源，便情不自禁地吟出 “随意春芳歇，王孙自可留”。《楚辞・招隐士》曾言 “王孙兮归来，山中兮不可久留”，诗人的心境却恰好相反，他觉得山林比朝堂更为洁净质朴，能让自己远离官场纷扰、坚守本心，于是决意归隐于此。

　　苏轼曾评价王维的作品：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”《山居秋暝》便是 “诗中有画” 的经典之作。首先，诗作具备构图之美，画面山水相依，上方是晴空朗月与隐约山峦，中部是苍劲松林与清泉山石，下方是山脚竹林与塘中荷花。明月映照松林山石，清泉顺山汇入荷塘，浣衣女子穿行竹林返回村落，明月、流水与人物将画面融为一体，写景次序从容，层次分明，构成一幅纵轴山水画卷。其次，诗作富有色彩之美，诗人善用色彩渲染意境，偏爱青、绿、白等色调营造恬静氛围，带给人淡雅清新的美感。诗中月、松、竹、荷与山石以绿、白为主色，整体青绿色调和谐素雅，契合诗人隐居静养的心境。此外，诗人对动静的刻画十分精妙，自然景物与人物活动动静交织，以动衬静，让全诗的意境更显清幽宁静。